近年來，萬達(dá)一直致力于通過菁英+電影人計劃挖掘和培養(yǎng)導(dǎo)演、編劇領(lǐng)域的新生力量，為內(nèi)容業(yè)務(wù)輸送人才。敬然就是其中一位優(yōu)秀代表。在菁英+的保駕護(hù)航下，她天馬行空的電影夢即將走上大銀幕，與全國觀眾見面。
菁英 + 簽約導(dǎo)演敬然
敬然，菁英+簽約青年導(dǎo)演，本科畢業(yè)于紐約大學(xué)導(dǎo)演系，是美國編劇工會、紐約電視電影職業(yè)女性協(xié)會、世界動畫協(xié)會、動畫職業(yè)女性協(xié)會會員。她于2012年加入20世紀(jì)福斯前期制作團(tuán)隊，與多位奧斯卡得主合作完成了多部動畫大電影的故事開發(fā)及分鏡設(shè)計。
敬然院線處女作《我是監(jiān)護(hù)人》定檔10月29日上映，影片曾入圍上海電影節(jié)亞新獎、獲亞美國際電影節(jié)新銳導(dǎo)演獎，并入圍加拿大埃德蒙頓國際電影節(jié)等。在此前的展映中，不少觀眾評價該片“故事溫暖而細(xì)膩，映照了千萬普通家庭”“一部女性視角的平凡生活史詩”“笑著笑著就哭了”。
學(xué)導(dǎo)演，能滿足自己很多興趣點(diǎn)
讀書時，敬然非常喜歡心理學(xué)、美術(shù)和數(shù)學(xué)。高考前，她覺得選擇其中任何一個作為專業(yè)來發(fā)展，似乎都有錯過其他選項的遺憾，“只有電影可以將這些領(lǐng)域完美結(jié)合，用精巧的結(jié)構(gòu)和視覺美感探究心理學(xué)”。因此大學(xué)時她選擇了導(dǎo)演專業(yè)，只為滿足自己不同的興趣點(diǎn)。
接觸這門技藝之后，敬然發(fā)現(xiàn)雖然創(chuàng)作本身可以帶來不少樂趣，但更多的快樂來源于和團(tuán)隊合作的過程，“電影最迷人的地方在于它是協(xié)同創(chuàng)作，并且每個部門都有自己獨(dú)特的專業(yè)領(lǐng)域。在和不同的人合作過程中，總能得到新的體驗和成長。對我來說，當(dāng)導(dǎo)演是一條每時每刻都有新鮮感，又看不到盡頭，可以一直走下去的路”。
處女作，成了簽約萬達(dá)敲門磚
在和萬達(dá)菁英+簽約前，敬然一直在動畫行業(yè)做Story Artist（分鏡設(shè)計師），主要做Blue Sky Studios（藍(lán)天工作室）、Dreamworks Animation(夢工廠)的電影。商業(yè)動畫大電影均在喜劇、冒險和動作這三個類型之內(nèi)，但她個人對這些類型之外的故事也非常感興趣，所以在工作期間寫了《我是監(jiān)護(hù)人》的劇本，并且參加了多個創(chuàng)投。融資成功后，她便辭職專心拍攝制作自己第一部劇情長片。
能因為這部《我是監(jiān)護(hù)人》與萬達(dá)結(jié)緣，敬然感覺非常幸運(yùn)，“當(dāng)時萬達(dá)菁英+的小伙伴看了粗剪后非常喜歡，特別認(rèn)可我的潛力，隨即便聊到了未來的合作，彼此感覺非常投契，順其自然就簽約合作了”。
菁英+，為新導(dǎo)演打開一扇門
菁英+對新導(dǎo)演的扶持幫助非常大，最大的幫助是推薦資源以及篩選項目。比如，導(dǎo)演看上一個版權(quán)，以個人的力量是無法直接和出版社合作的，但簽約菁英+后，萬達(dá)版權(quán)部門會去和對方直接對接。除了個人想做的項目之外，菁英+電影人計劃也會推薦合適的項目給導(dǎo)演，這些項目既有萬達(dá)內(nèi)部的，也有外部的。
比如敬然最近就在做萬達(dá)內(nèi)部的項目《最佳出價》的電影改編。敬然說，自己之所以接這個項目，有幾點(diǎn)原因。
首先，敬然之前做動畫時，對于動畫這個媒介的挑戰(zhàn)以及邊界都非常了解，但真人電影的邊界對她來說是有些陌生的。因此，第一部長片《我是監(jiān)護(hù)人》，她選擇了一個比較依賴故事和情感邏輯，而不是視聽語言的題材。隨著對實拍片有了更好的把握，在之后的創(chuàng)作中，她希望對視聽語言做更多的嘗試，“《最佳出價》剛好是一個節(jié)奏感極強(qiáng)、視聽上很有發(fā)揮空間的愛情喜劇，對我是個很好的嘗試機(jī)會”。
其次，這次敬然將和編劇雷志龍老師合作。雷志龍是《無名之輩》《第十一回》的編劇，也是敬然一直很欣賞而且非常想合作的人，“之前在寫《我是監(jiān)護(hù)人》遇到瓶頸時，雷老師就給我提出了很多寶貴的建議。能和雷老師一起工作是一個絕佳的學(xué)習(xí)機(jī)會，能夠參與萬達(dá)的《最佳出價》，我非常榮幸”。
敬然的院線處女作《我是監(jiān)護(hù)人》
簽萬達(dá)，既是動力也是壓力
簽約菁英+是正向的壓力，也是動力。敬然說，之前在美國做動畫的時候?qū)鴥?nèi)電影市場了解很有限，做第一部長片的時候也比較“為所欲為”，沒太多考慮市場以及受眾，“但作為職業(yè)導(dǎo)演，作品是絕對脫離不了觀眾的。商業(yè)電影比起藝術(shù)片，更注重娛樂性，也就是和觀眾的互動”。
在菁英+，新人導(dǎo)演有想法就會直接上會，但當(dāng)一個想法講給主創(chuàng)之外的宣傳、財務(wù)的時候，面臨的不僅是興趣本身，也多了一層對市場的評估和考量。選材創(chuàng)作的同時去滿足市場需求，敬然認(rèn)為這是很正向的壓力。
同時，菁英+計劃非常支持導(dǎo)演提出自己想做的作品，這種從個人興趣點(diǎn)出發(fā)的創(chuàng)作就是最大的動力，“另外，看著其他簽約導(dǎo)演拍攝非常有趣的題材，也是一種正向的鼓勵”。
談未來，還想嘗試更多題材
敬然說，她很想嘗試兩種項目，一種是強(qiáng)節(jié)奏、強(qiáng)共情的類型片，感情邏輯簡單直接，以娛樂性為主，“這類項目是磨煉導(dǎo)演技巧最好的土壤，拍攝過程中也能輸入很多新鮮的東西為自己充電”。
同時，一些犀利的或者個人主義色彩極其嚴(yán)重的內(nèi)容她也很有興趣，“但這類非主流的題材，可能邏輯復(fù)雜，更小眾化，如果未來有機(jī)會，我想通過影展為這些比較私人的故事找到一個出口”。
有些話，想對青年導(dǎo)演說
作為一名青年導(dǎo)演，敬然最大的感觸就是“每個創(chuàng)作者的第一次就只有一次”，所以一定要珍惜，珍惜自己“不知道”時的魯莽、大膽和勇敢，嘗試自己最想嘗試的，“這個過程中沒有好壞，沒有對錯，貴在不留遺憾”。